高师音乐教育的主要问题

（1）专业培训目标仍需明确。高等教师音乐教育不同于专业音乐学院的培训对象，因此培训目标也不同。这与专业音乐学院“专业”、“精”、“深”作为培养“唱”、“演”、“演”作为核心的“演员”是有很大区别的。

首先，高师音乐教育的培养对象是能够独立从事音乐教学实际工作的中小学音乐教师。对于中小学音乐教师的教学实践来说，重要的不是“专业化”，而是“广泛化”、不是“精”而是“正”、不是“深”，而是“宽”。然而，大多数音乐学院的学生似乎习惯了考试前以技能为核心的学习目标，经常把技能专业的练习放在第一位，远离他们不擅长的方面。然而，高级教师更注重“多才多艺”，除了专业外，还需要掌握钢琴、声乐、和声、音乐、即兴伴奏、自唱和合唱指挥等技能。

其次，专业音乐学院的培训模式在一些教师的观念中仍然根深蒂固，导致他们在教学中注重技能的培养，在一定程度上忽视了对学生教育理论的指导和教学能力的培养。在专业教学过程中，作业曲目量大，技能难度大，练习时间长，几乎占据了学生所有的业余时间。学生很难有空闲时间拓展相关理论知识，丰富自己的文化素养。

最后，我们不应过度“师范与专业”、“平台与舞台”相反，“形成非此即彼的价值判断模式，随着时间的推移，这种讨论和想法将成为一种负担和障碍”，这可能会限制该学科的发展。

（2）实践课程不合理。如今，高师音乐教育普遍重视理论学习，而忽视了音乐教育的实践环节。主要体现在：

1.在前两学年的课程安排中，大多数高师音乐院校主要学习理论课程，而一些实践性较强的课程则集中在接下来的两个学年。笔者认为，这种安排并不完全符合理论与实践相结合的学科特点。理论与实践是不可分割的，两者之间没有时间关系。两者相互融合。只有了解理论中的实践原理，改善实践中的理论不足，才能实现整合。因此，理论与实践课程安排不应完全分离。

2.大多数高师音乐院校都把教育实习安排在最后一个学年，但笔者认为，严格来说，教育实习不是一门课程，而是一项关于音乐教育的实践活动，是一个从认识到应用的积累过程，但这个过程是曲折的，从理论学习到实践应用，在这个过程中，发现问题，然后回到课堂进行理论学习，从而弥补实践中知识的漏洞，从理论到实践，再从实践中提高理论水平，脚踏实地，丰富经验，提高能力，总结进步，这就是教育实习的意义所在。

3.大多数教师音乐学院的教育实习时间约为1到2个月。笔者认为，这样的时间安排有点仓促，可能会导致实习缺乏应有的效果，流于形式，难以学习真正的经验。这也是很多毕业生在短时间内无法独立胜任音乐课堂教学的主要原因之一。

(3)音乐教材缺乏师范性。“师范性是高师音乐教育专业人才与专业音乐院校人才培养目标的主要区别。”因此，高师音乐教育专业教材的编写不仅仅是教授音乐专业知识，更是教授科学的教育方法等师范内容。虽然专业音乐院校的教材专业性强，知识系统性强，学科科学性强，但这样的教材对高师音乐教育专业也有很大的局限性。“最明显的是教材的师范性略有缺失，忽略了将这门学科的教学方法渗透到专业知识的传授中”。

自20世纪80年代以来，许多有识之士意识到了这一问题，撰写出版了上海音乐出版社出版的《基础音乐教程乐理论》等一批师范教材、《基本乐科教程视唱卷》、在研究生教育方面，王耀华教授带领研究团队出版了一系列关于民族音乐学的创新教材。