作为一个在中国长大的作家，血液中没有宗教成分。那么，当他想与强大的传统世俗世界作斗争时，是什么支持他，使他立于不败之地呢？这是我一直在经历的问题。答案一天比一天清楚。艺术本身就是生命的艺术。如果一个人能坚持纯粹的艺术冲动，那就是坚持生命，坚持博大精深的人性。在十多年的不懈追求中，我体验验纯艺术终极意境的同时，也深深感受到这种纯美的境界与宗教意境并列，可能更为广阔，两者如此相连。不知从哪一天起，作为一名作家，我不知不觉地皈依了这种人生哲学，只要我还在写作，我就相信。也就是说，这是一种只能在行动中实现的信仰。谁能说清楚生到底是什么？人们只能这样做，让一个接一个的创造闪耀着奇迹般的光辉，这个过程，大约是把物质变成精神的过程。即使有一天，由于年老体衰，我再也写不出来了，恐怕我也只能生活在奇境的回光中，因为那是我作为一个人。"人"的一切。

艺术境界是一种自寻痛苦的境界，当然也是唯一不会枯竭的源泉。随着痛苦的加深，人们的承受力日益增强。为了进一步突破，人们不得不分裂自己的身体，于是血腥的场面反复出现。然而，我们必须凝视这一幕，因为这是人生走向高级阶段的前奏。既然已经与传统分裂，作者唯一能依靠的就是体内自力更生的运动。不断为自己设置障碍，让主体处于狗急跳墙的境地，是每个纯文学作家每天都要做的练习。衡量一个作者是否合格取决于他是否有资格"拼命"质量，因为胆怯和颓废是这种创作的敌人。那种把写作当成自娱自乐，不想进取的文学，不是真正的纯文学，而是传统士大夫变相翻新的旧货。纯文学作者必须是理想主义者，歌颂生命，高举精神旗帜是他的宗旨。这种理想是通过自我解剖和分裂来实现的。即使作者主观上想在痛苦中自娱自乐，这种创作也会教育读者，提高读者的境界。读过这样一部作品的读者永远不会是他们面前的。相反，他们会振奋精神，以自己的方式挑战命运，在追求中探索自我分析和治疗的方法。既然艺术是生命的形式，那么纯粹的文学作家就离不开世俗和身体的欲望，否则创造就会失去源泉。纯文学作者的世俗关怀是最深层次的。也许普通读者看不到这种关怀，但作者本人一定是那种深深卷入世俗纠葛，迷恋世俗的个体。他和普通人之间唯一的区别是，他沉迷于世俗，有强烈的自我意识，这种自我意识带来折磨，带来内部消费，作品诞生了。这样的作品给人类带来了认识自己的可能。我们平时提倡的"世俗关怀"其实，隐藏在纯文学中的世俗关怀并不矛盾，只是一个是浅层次的，一个是深层次的。(当然，意识形态歪曲论除外)

在我的文学生涯中，我遇到了许多让我眼前一亮的纯文学。遇到同事的喜悦是无法形容的。但我在这里不得不指出，我们所属的文化确实有致命的弱点，这使得一些纯文学的追求者无法把事业进行到底，半途而废的例子无处不在。但如今，整个文坛对这个明显的事实并没有应有的认识。似是而非，蒙混过关的言论满天飞，却看不到真诚。纯文学是少数民族文学，需要一批奉献精神、朝气蓬勃的批评家来引导读者。因为纯文学涉及的问题是关于灵魂的大问题，对纯文学的冷漠就是对灵魂的冷漠，这必然导致精神的崩溃和灭亡。