二重唱是由许多不同宫廷曲调系统的曲牌相互联系，形成一首歌曲的演唱音乐。大多数二重唱艺术家没有文化，没有基本的音乐理论知识，也没有严格的声音训练。然而，当歌唱时，音乐卡片的使用很方便，可以自由改变。在不同的宫廷曲牌之间，连接和转换是灵活的。是什么方法可以让他们在不走调的情况下穿过这些曲牌并唱歌？这是跳到外弦。在这里，外弦是主乐器板胡外弦空弦的意思，艺术家称之为外开弦。什么是外弦？简言之，当两个人唱下不同宫廷曲调的曲牌时，他们会将下一个曲牌的主音（或音调）的实际音调转换成下一个曲牌的主音（或音调），这相当于伴奏前一个曲牌的外弦和空弦。也就是说，在主音的实际音高（一般来说，它等于下一个曲牌的实际音高）。在这里，所谓的跳跃实际上是两个人心中的音高。

二重唱曲牌丰富多彩，俗称九腔十八调七十二咳咳。这些许多曲牌都是根据它们的音调总结出来的。它们大多是商业、正确的羽毛、宫殿（也包括商业宫殿和羽毛宫殿），而且几乎没有角色音调（只有一个大救援驱动病例）。这五种不同音调的曲牌以伴奏乐器板胡（外弦定A，内弦定D）为例，分别使用四种不同的固定弦伴奏6（羽毛）、15（宫殿）、63（角）。52固定弦是四种固定弦中最基本的固定弦，起主轴作用。它被称为主导固定弦。在歌唱中，虽然由于不同的音调，使用不同的固定弦（调高）伴奏，但无论上下如何转换，都应该回到这条领先的固定弦。

在长期的表演实践和传承下，作为一名二重唱艺术家，他通常需要在歌唱中掌握两项技能：第一，他有强烈的音高意识。无论使用何种固定弦伴奏，在演唱过程中，板外开弦的实际音高（A2）都是坚定的。这就像一个评价演员唱两只眼睛、两只半眼睛和三只眼睛。他知道它的声音有多高。因此，尽管曲牌在演唱中的使用是多变和频繁的，但只要这种开弦的音高意识得到牢固确立，就不会出现跑调和走弦。第二，强烈的调式主音意识。虽然艺术家不理解调式音乐理论，但他们熟悉不同宫廷曲牌中的调式主音。谁是主音，哪些音调围绕主音。他们知道什么样的固定弦与不同的音调曲牌相匹配。掌握这两项技能，什么样的曲调用什么样的固定弦表演，随着时间的推移，它已经形成了一个相对稳定的模式。例如，我们以武术咳嗽为例，做了一个简单的固定模式。

【武咳咳】在二人转唱腔中，它是一种主要的、必须使用的曲牌。有两种曲调：一种是上下句都有甩腔结构，其特点是卖腔抒情，称为你武咳；另一种是上下句没有甩腔结构，擅长卖字叙事，称为排字句；一般来说，唱歌就是唱一些你武咳，也就是说，进入排字句，反复唱到某一段。商业调式，伴奏52弦，擅长唱大歌词，所以艺术家称之为宝调。

在演唱过程中，根据人物思想感情和音乐色彩表达的内容和表现的需要，中间需要插入羽毛音调卡片，如[羊音调]、[持有板腔]、[三块板]等，新插入的音调主音6，跳到前一定弦52（[[吴咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳咳，只要演唱[羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊羊]尾加[三部分析]就很容易回到原来的主弦口。在演唱过程中，如果根据剧情的需要发展，需要转到15个固定弦乐伴奏的【反气缸音调】是上下句结构，上句5音调，下句1音，下句1音，宫调。只需将曲牌的最后一句落音5(属音)跳到主导定弦的开放式琴弦上，就可以转换成15定弦伴奏的反弦筒曲牌。

为什么会有第二种种方法，即使用属于声音的主音？这是因为在两个人的演唱曲牌中，相当多的曲牌演唱是从外弦开始的，从内弦开始的。只有使用这种方法，我们才能跟随弦，与下一个曲牌相连，并且很容易回到领先的固定线上。当然，这种转变在理论上更容易，因为它们是接近转移的。与上述相比，从胡须口音（52）到救援驾驶63）再到喇叭牌（52）更难。一般来说，对于没有相当经验的二重唱演员来说，很难掌握这种转学技巧。

从音乐的基本理论分析来看，外弦是民间音乐创作中具有主音调和等音调的表达形式。从审美的角度来看，它反映了其音乐思维的简单性和自发性。理解和熟悉这种技术对探索民间音乐创作的基本特征没有任何好处。