艺术嘉年华或葬礼：过度解构后的价值混乱

如前所述，由于自身传播机制的严重偏差，行为艺术在注重感性体验的大众审美中失去了公众的认可，在强调理性分析的艺术界也遭到拒绝和唾弃，这是由其内在的致命缺陷造成的“生命的尊严感”肆意亵渎。

“艺术”事实上，一个词所蕴含的潜在方向是“尊严”与“崇高”也就是说，艺术必须直接或间接地展现自己作为伟大生命创造物的耀眼光辉，投射出来“此在”存在于结构中“人性的深度”。由于自身能量的限制和个人生活的限制，人们在现实世界中很难达到真正完美的程度，同时，人类对完美生活的欲望指向无限的领域，导致意图往往相互冲突，有时甚至变得不可调和。在这个时候，艺术世界只是为那些认为卑微和缺乏生活的人提供了一个能够生活的人“悬置”当今世界的矛盾和不愉快的感情，寄托自己丰富的审美理想和精神追求，以及从中获得健康、积极的精神动力的地方。因此，人们需要在这个审美维度上找到自己的思想和情感支点，在神圣的艺术殿堂中化解内心膨胀的私欲，从而获得摆脱和超越灰暗生活的勇气和力量，最终在审美活动中卸下压抑身心的现实负担。这样，在艺术理论家的预设中，虽然现代艺术可以表现出情感判断的零度状态，也可以表现出平庸、虚无和荒谬的生活，甚至可以嘲笑过去的历史和社会现状，但无论如何，底线总是毫无疑问，即艺术不能解构，否认审美尊严和高贵作为艺术的基础。一旦基础被摧毁，艺术就会崩溃。

虽然达达主义、抽象表现主义、荒诞剧等现代艺术充满了强烈的叛逆精神，但它们的言语基质始终保持不变，即呼喊异化社会中作为一个生命高贵的人的怨恨和痛苦。然而，中国的行为艺术实施者大多是亵渎“生命的尊严感”从一开始，直接挑战与自身合法性有关的底线，这样他们艺术自杀的命运在一开始就注定了。

就像上面提到的在南京举行一样“人·动物：美与暧昧”在行为艺术展上，有一个叫做“尤物之吻”参展作品的内容是一个裸体男子在玻璃缸里疯狂地折磨着活鸡死去。此外，在其他行为艺术表演中，有些人炖死婴儿，放在盘子里吃，还有“人油”各种恐怖表演倒进死婴嘴里。

在这里，艺术与非艺术（甚至反艺术）的界限被抹去。行为艺术的执行者不是把艺术激情推向最大化，而是把感官刺激推向最大化。因此，鉴赏者并没有对创造审美对象的艺术家表现出尊重。相反，表演者神经质的病态行为和对新鲜生活的残酷蹂躏和毁灭深感震惊和愤怒。更重要的是，这也导致了“追求真正崇高美的艺术，抵抗资本腐蚀机制”为了初衷的行为艺术，可悲可耻地成为庸俗好奇的对象，成为资本消费的同谋（据报道，有许多西方好奇的收购价格，鼓励中国“行为艺术家”把自己肮脏的表演录下来卖给他们，这怎能不让中国艺术界的理论家和艺术家寒心。

哲学家雅斯贝尔斯认为，艺术的真正使命不是满足公众的好奇心和娱乐目的，而是让人们认识到真正的人性真相，让人们通过艺术倾听超越存在的声音。P也就是说，艺术的表现形式和内容可以千变万化，但对生命尊严的敬畏和对现实的哲学观察却不可失去。如果艺术从高尚的精神中缺席和撤退，那么它高贵的批判气质将是无助的，只能在“看”与“被看”病态嘉年华已经枯竭，成为艺术叛徒，从此被审美人士无情拒绝。

因此，如果国内行为艺术家真的打算得到艺术界和公众的认可，而不仅仅是在短暂的喧嚣之后匆匆离开，他们确实需要认真反思，仔细考虑艺术作为人类时代精神和审美理想的代表，潜在的指的是什么样的责任和使命。只有回到庄严的批判立场和诗意的精神关怀，行为艺术才能摆脱现有的困境，最终获得坚实的价值支持，真正基于中国艺术界的艺术先锋派。否则，恐怕他们最终只能作为中国艺术史上的负面典型。