一、培养学生的审美情趣

在小学音乐教科书中，许多歌曲都是美学教育的好教科书。每一部作品都展示了一幅美丽的画面，让人们在听觉和视觉上感受到美，并根据作品的情感进入音乐艺术理念，使他们在音乐艺术理念中有强烈的审美欲望，提高审美能力。

音乐教育要通过音乐与身体相结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，这说明音乐具有动态特征。因此，要培养学生的音乐感知能力和敏捷反应能力，就要加强音乐与身体运动的联系。例如，通过学生的行走、行走、跑步、跳跃、拍手、点头等动作，我们可以感知和掌握音乐的节奏。比如在教乐理知识二四音符的时候，一般教学只讲“二音符唱二拍，四音符长一拍”，这些概念对于一二年级的孩子来说既抽象又枯燥。因此，努力营造一个让学生感受和想象的音乐环境:首先，让学生分辨出声音的长度，比如猫叫声音的长度，狗叫声音的短度；钟的长度，钟的短度等等。让学生得到感性的理解，然后让学生闭上眼睛听老师不同节奏的步行声和跑步声，让学生拍手跺脚模仿听到的东西，从而完成声音感知到动作感知的过渡。

教师可以在实践中引入相关的生活问题，并结合学习和使用。学以致用，培养学生的音乐意识和能力。让学生结合生活经验，生活需要通过器乐合奏、音乐童话、音乐素描、歌词改编、旋律创作等形式，从不同的角度、不同的侧面体验音乐带来的快乐和成就感，学会用美丽的眼光对待生活，促进学生的健康成长。音乐是一种听觉艺术。音乐艺术的所有实践都取决于听觉和听觉，这是音乐艺术最基本的特征。但只有当学生参与音乐活动，与音乐融为一体，积极探索、理解和体验时，他们才能真正理解和掌握音乐。

二、利用美育的实际意义

1、让音乐成为师生沟通的情感桥梁

在开放的音乐教学中，教师要营造民主、自由、轻松、愉快的氛围，营造良好的师生关系。老师大部分时间都可以走到学生身边，缩短与学生的距离。老师是导演，带领学生有序走进音乐殿堂，不断给学生新的内容，让他们有新的发展。老师也是演员，和学生一起唱歌跳舞。教育心理学认为，如果师生之间能形成友好信任的关系，学生可能更愿意与老师相处，接受老师的教导。同时，在这种平等、和谐、温馨的氛围中，可以更好地激发学生的学习主体和创作热情。在课堂上，我们应该经常鼓励那些内向的学生大胆地说话、思考、唱歌和表演。这种鼓励和支持的态度、期望和肯定的语言可以树立学生进步的信心，让学生在轻松友好的学习氛围中感受美，体验美。

2、让音乐为学习和生活创造一个互补的良好空间

“艺术高于生活，但也来自生活”，音乐最初是从生活中创造出来的。在音乐教学过程中，根据教学需要，实现教师、学生、教科书、教学工具、教学环境和生活的横向联系，以及它们之间的相互作用和影响。让音乐回到生活，回到自然。例如，“摇篮曲”课，抓住孩子们想做父母的特点，准备了很多娃娃，让学生体验一天做父母是多么困难，以爱父母，尊重长辈教育，巧妙地将歌曲教学、创作表演、打击乐器有机结合，让学生体验，积极参与，取得良好的教学效果。