一、民族音乐教育的重要性

（1）加强民族音乐教育，有利于民族音乐文化的传承和传播

一个民族的历史、文化、情感经历等信息不仅可以通过书籍、地址等物质进行继承和研究，还可以通过音乐进行凝聚和传承。音乐在一定程度上可以代表一个民族的精神和性格。因此，世界上许多国家都非常重视民族音乐的教育，把民族音乐文化的传承放在了重要的位置。一个不重视自己民族音乐的国家，在世界文化领域很难根深蒂固，最终会消失在国际文化中。因此，作为一个具有多民族音乐风格的中国，充分发展民族音乐瑰宝，开展民族音乐教学，对民族文化的传承有很大的帮助。

（2）加强民族音乐教学是发展民族创新的有效手段

民族音乐是所有音乐创新的基础。无论是在中国还是在国外，许多著名的音乐大师和表演大师在学习了传统音乐的精髓后进行了创新，然后创作了世界著名的作品。他们站在巨人的肩膀上进行创新。这个巨人就是民族音乐。比如著名的波兰音乐家肖邦，在吸收了大量波兰民族音乐后，创造了许多不朽的巨人。中国的民族音乐风格多样独特，在风格、乐器演奏、调式等方面与西方不同。它有自己独特的个性，因此具有很大的发展潜力。

（3）民族音乐教学对提高音乐专业人员的综合素质有很大帮助

音乐教育的目的不仅是传播知识和技能，更是提高学生的审美和人文素质。民族音乐是一个国家历史文化、情感风格等人文内容的缩影。中国是一个有着几千年文化积淀的国家，音乐历史悠久。通过学习民族音乐，可以有效提高学生对民族文化的理解和综合素质。

二、我国民族音乐教育领域的缺陷

（1）传统的民族音乐教学模式不利于民族音乐的发展

自中国音乐学院成立以来，它一直延续着欧洲的音乐理论体系。因此，欧洲的音乐教育体系在教学思想和课程设置上都受到了影响。欧洲的音乐教育体系有几个特点。他们特别强调学生的专业技能，缺乏学生的民族音乐教育。长期以来，在这种音乐教育体系的影响下，我国民族音乐的地位日益下降，学生的民族文化意识相对薄弱。

（2）一些少数民族的音乐文化价值观开始丧失

我国许多民族音乐教学采用西方教学模式，以欧洲音乐教育理论为基础。在这样的音乐教育氛围中，很少有少数民族音乐作为具体独立意义的概念和内容的课程。在教学中，在教授西方音乐体系时，他们只以中国民族音乐为参考，甚至使用西方音乐创作技术来衡量中国民族音乐，解释民族音乐的形式，用西方音乐评价标准来评价中国民族音乐。这种教学方法都反映了西方音乐文化的价值观，对中国民族音乐的价值观产生了很大的冲突。

（3）在设置课程时，与中国民族音乐没有很好的结合。相关课程太少

在当前的音乐教育中，很少看到当地的音乐课程，包括民族文化、历史和人文社会。此外，关于培养学生收集、研究和传播民族音乐的能力的课程也相对较少。对于那些接受过这种音乐教育的毕业生来说，如果没有完善的传统文化知识机构体系，如果对中国的民族音乐没有完美清晰的了解，就很难在社会上立足发展。