我国民间舞蹈艺术历史悠久，文化底蕴丰富。各种表现形式和深厚的文化内涵是我们舞蹈教学的基础。近年来，我国民间舞蹈课程的设置趋于规范化、系统化、科学化。作为高校舞蹈教育教师，在培养学生时，不仅要培养学生的专业技能，还要培养学生的综合文化素养，使舞蹈成为他们的终身目标。

1、对学生进行民族民间舞蹈教育的文化意识

舞蹈的基础是文化。要使舞蹈具有很强的艺术表现力，就必须对文化有深刻的理解。特别是民间舞蹈，我们正在挖掘、保护和整理民间舞蹈。要与当地人的审美观一致，就要根据前人提供的艺术标准，对民间文化进行相应的理解和加工，这也是对民间文化的极大肯定。因为当我们安排舞蹈时，如果我们不能用自己的文化意识来安排，那么舞蹈只能说是徒劳的，没有真正的文化灵魂。教师开展民间舞蹈教学的理念，也要教学生民间舞蹈文化背景，使学生对其文化内涵有深刻的理解。可见，舞蹈教育也可以在促进学生方面发挥非常重要的作用。这样可以最直接地定位民间舞蹈的教学。许多舞蹈动作都是夸大和模仿日常生活和生产。我们应该了解每个民族的日常生活和习俗，这样当我们教学时，学生对舞蹈的理解就会更加透彻。

二是以民族舞蹈文化为目的进行教学设计

民间舞蹈是民间文化的一大范畴。在长期的创作、传承和演变过程中，我们可以逐渐形成自己深厚的文化底蕴。要使教材具有“传承”的特点，就要通过人文文化研究舞蹈。在把握舞蹈动作的基础上，要提炼和反映一些民族典型风格的动态词汇，这样才能更准确地反映这个民族独特的风格和节奏，从而达到高校民间舞蹈教学文化传承的目的。

“安徽花鼓灯”是淮河两岸劳动人民在继承汉族文化传统的基础上，对舞蹈动作进行梳理和创作的民间舞蹈形式。在这种舞蹈中，既有北方民间舞蹈刚劲朴素的特点，又有南方民间舞蹈灵巧美丽的魅力。在传统表演中，很多女性角色都是由男性表演的。当男人模仿女人走路时，脚下的道具会强迫他扭曲、倾斜和倾斜，从而找到重心。只有这样，才能更符合女性帅气美丽的人物特点，这些舞蹈动作都是在当地民俗文化的支撑下提炼出来的。