学习钢琴需要一个漫长的过程。在这个过程中，学习者应该做很多练习，逐渐掌握一些钢琴演奏的技巧。如何用科学的方法练习是每个钢琴学习者最应该注意的事情之一。这里只谈谈钢琴练习中的一些现象。

一、认真读谱

这是许多学生最容易忽视的问题，赵晓生先生曾经说过：“乐谱是作曲家留给人类的公开信。乐谱记录了作曲家希望传递给他人的所有信息。”这里所有的信息都包含了很多要点，其中几个要点在练习中必须做到。

1.音高

音高包括:谱表、调号，每个音符在五线谱上的准确位置。似乎每个学钢琴的学生都不需要强调这三点，但有些学生在以上三点中经常犯这样的错误:

首先，错误的音乐表。通常学生认为右手是高音乐谱，左手是低音乐谱。因此，当音乐中有临时更改音乐号码的标记时，很容易忽略它，导致错误。

第二，错误或不记得调号。调号在一首歌中起着非常重要的作用。演奏中调号错误，使升音不升，降音不降，音高错误。

第三，当有大量加线时，看错音高的位置。

音高是音乐作品的基础，确保每个音符都准确阅读，是每个学习钢琴的学生最基本的要求。如果你想在演奏中没有错误，请小心。

2.节奏要正确，节奏要正确

在实践中，节拍要准确，速度要统一，这是最基本的要求。在实践中，一定要注意一些影响节拍准确性的情况。

首先，音符的时间值应该是正确的。避免一些音符不足，而另一些音符太长。如果这样演奏，就会影响整首歌的节奏统一性和稳定性。

第二，注意休止符。休止符是无声音乐，在音乐作品中起着作用“此时无声胜有声”艺术效果。然而，一些学生在练习钢琴时很容易忽视它的存在或停顿时值。从节奏和节拍的角度来看，休息符占据了拍子。所以我们不能忽视它。

例如：在莫扎特的《幻想曲》（钢琴基础教程第四卷）中，第16节的最后一拍半是停止的；第17节的8分钟和第19节的最后一拍半是停止的。许多学生在演奏中没有准确地停止这些休止符，这破坏了音乐幻想与浪漫意境和节奏的统一。

第三，当遇到困难的节奏时，需要根据音乐的单位拍摄或拍摄来计算准确的时间值。例如：车尔尼74012。这首练习曲的拍摄号是2/4，每小节有两拍，但在第1、3、5小节中，右手有一个节奏困难，即第2拍中的后1/8拍。如果只靠感觉练习，很多学生觉得很难把这个节奏弹好。为了让学生在第二拍中准确演奏1/8的节奏，学生可以根据每拍8个32分的音符来计算时间值，因此更容易克服这种节奏的困难。

3.注意指法

正确的指法可以提高钢琴练习的质量，克服技术困难，更好地掌握音乐风格。在练习中，应该明确的是，练习曲的指法不能改变。练习曲都是为了训练一个手指技能，标记的指法是专门为这个特定的话题服务的。因此，必须严格遵守，否则不能满足训练要求。例如，《车尔尼299》第23条旨在加强右手4、5指的训练。有些学生随意改变这些指法，因为他们认为4、5指的灵活性和独立性不如其他手指，结果失去了训练这首练习曲的目的和意义。

各种音乐的指法是基于音乐和表演的方便，所以它们可以合理地改变，但并不是所有的指法都可以改变。同时，我们也应该遵循指法一旦设置，在实践中就不能随意改变的原则。

对于乐谱中没有标记指法的地方，我们不能随意使用指法。特别是在每个句子的开头和旋律线的转折点，我们不能不假思索地使用我们认为最容易演奏的指法。因为有时候我认为最容易演奏的指法不一定是合理的。如果使用不合理的指法，必然会有潜伏在演奏中的不合理因素，容易造成“隐患”。

总之，读谱是练习中的一个重要环节。从一开始，我们就必须非常小心。读谱的第一步是为以后的练习打下良好的基础。

二、分手练习

一般来说，人们的注意力不能同时注意到两件或两件以上的事情，而钢琴的演奏只是用两只手做两件事。所以一开始我们练习手合奏（视觉练习除外），不可避免地会产生很多错误，这些错误一般不容易及时发现，结果成为未来演奏的障碍。

分手练习的好处是把注意力集中在一只手上。这样，一只手的音高、节奏、指法、触键都能满足要求，特别是在困难的段落中，要利用分手练习的优势，仔细分析困难，打破每一个，为双手练习准备必要的条件。分手练习的另一个好处是，音乐中的各种因素在练习过程中会听得更清楚、更仔细。

很多学生不愿意分手练习，觉得耽误时间。实际的分手练习是尽快学习音乐的捷径。分手练习到什么程度可以双手练习？一般分手练习不需要集中全部注意力就能顺利演奏，可以双手合奏。如果练习内容是复调音乐，那么分手练习的熟练程度应该高于主调音乐，然后双手练习，效果会更好。

第三，慢慢练习

慢速练习不要陷入困境“为慢而慢”如果你把这种漫无目标的思想放慢脚步，那就是浪费时间。慢练就像慢练。“放大镜”同样，我们可以清楚地看到和思考练习中的问题，帮助我们更好地完成一首歌的表演。

然而，在慢练习中，演奏者必须保持清醒的头脑，即思维和注意力应该高度集中。只有在这种状态下慢慢练习，演奏者才能演奏准确。因此，冷静下来做一些慢练习是非常有益的。

四、动脑练琴

在练习钢琴的过程中，每个动作的完成都是在大脑的监测下进行的。如果大脑在练习中没有监测，那么这种练习是无用的，甚至是有害的。因此，大脑练习的方法应该始终贯穿于练习中。因为这是钢琴练习中最基本、最不可缺少的练习方法。老师经常警告学生“一百次不动脑的练习，不如一次动脑的练习”。可见动脑练琴很重要，往往能事半功倍。

总之，练习的关键是养成正确的习惯，因为正确的练习习惯比练习本身更重要。同时，作为一名练习者，我们必须在练习中有毅力。