情感是基于情感的基本态度，随着心理内外条件的发展和变化，是人格的基础和重要保证。一般来说，情感是指一个人无法控制自己的情绪，遇到不快乐的悲伤，很容易因为小事而发脾气。然而，情感也很容易让人们因为快乐而跳舞。快乐的天真，当然，让一个人感染快乐，充满快乐；但愤怒的脾气，但也避免了。情绪化的人不想控制自己无端的情绪，但很难控制，他们往往无法控制自己。

在许多声乐学习者中，有一些人很容易受到情感的影响。如果情感的细腻和敏感可以帮助歌手更好地处理歌曲的情感，那么无缘无故的情感变化也会让歌手自己出乎意料。对于声乐这样一个需要长期坚持才能取得进步的学习过程，情感的负面影响更大。情感和情感是一种基于生理学的主观心理活动。歌手的情——快乐、愤怒、悲伤、音乐等，直接或间接地影响着他们的声音和歌唱。因此，我们可以说声乐艺术在一定程度上受到了影响“情绪”影响或控制这一特殊心理因素。①

从心理学的概念来看，人的气质可分为多血质、胆汁质、粘液质和抑郁质。一般来说，多血质和胆汁属于外向型，粘液和抑郁属于内向型。②情绪化人群一般分布在前两类。在积极方面，情绪化人群开朗活泼，喜欢活动，喜欢沟通，敢于大胆做声乐老师的要求，能迅速进步；在消极方面，情绪化人群容易渴望快速成功和即时利益，产生一些违反学习规则的想法，不能达到这个超级阶段的结果会滑向极端，失去学习声乐的信心，导致两倍的努力，甚至放弃以前的成就。孔子在《论语》中提出“过犹不及”这意味着任何事情都有一定的标准，不能达到或超过这个标准都不能得到预期的结果。对于情绪化的人来说，这个词有着非凡的意义：自然的热情和动力使他们在声乐学习的初始阶段有着超越普通人的艰苦精神。无论是课堂安排的必备歌曲，还是老师每天随便说的跑步一个小时，他们都会严格执行。在声乐学习的早期阶段，大多数情绪化的人认为他们可以成为歌手，这显然违反了声乐学习的科学规律，即：“过”。接下来的结果是，声乐学习过程中螺旋式的进步范围不能满足其高标准的要求，挫折自发产生。内心的多愁善感会催化这种负面情绪变质为自卑等负面情绪，即:“不及”。

那么这种特殊现象的本质是什么呢？首先可以肯定的是，人的情绪化对声乐学习有一定的积极影响。江姐在歌剧艺术片《江姐》中饰演的杨维忠曾说过：“魅力和味道是学不到的，就像有些花天生就有不同的颜色。”也就是说，每一位歌手都有着独特的内心，能够表现出各种不同的音乐形象。应该说，个性鲜明的声乐学习者可以唱出不同的风格，对老师列出的抽象话语敏感，比如:“天灵盖似乎打开了，与天空相连”“脚仿佛是万丈深渊，气息不断下沉”等。这包含了心理，生理感觉非常微妙，需要学生有更好的理解。那么什么是“悟性”呢？在声乐课上，“悟性”就是调动自己的思维，快速达到老师描述的感觉。大多数情绪化的人都有这种理解，因为敏感的天性和微妙的感情，使他们的心经常积累丰富的情感沉淀，这些情感沉淀来自他们自己对周围生活的经历，那些对别人可能是微不足道的风景或事件的细节，对于敏感的人，会引起清晰透彻的精神感受，他们会把这些事情自然，习惯地印在心里。正所谓“生活是艺术的源泉”经过长时间的积累和潜意识的处理，这些从生活中亲身体验到的情感和情感实现了丰富的情感沉淀。情绪化的人似乎有功能“情感库”不管老师要求什么样的感受，只要在老师要求的情况下，“情感库”从这些丰富多彩的积累中，可以尽情体验二次。

从人类学的角度来看，从纯生理神经系统的角度来看“S-R”从刺激和反应模式到有经验的干预“S-O-R”模式是学术界认可的转变。研究人类需要后一种模式“O”涉及的“经验”，这不仅包括个人遗传经验，还包括实践经验。通过经验对刺激的反应“O”然而，不同的经验意味着反应的差异，其有效性得到了实践的证明和支持。此时，刺激源是主体自身的体验和周围的生活，中介“O”是主体的审美体验、反应、反应“R”是主体的审美感受。作为中介，审美体验和所有影响审美的经验都起着重要的作用。这一理论可以解释声乐作品《铁蹄下的歌女》的最后一部分，“谁愿意做人的奴隶，谁愿意让土地沦丧……”不同人的演唱体现了不同的艺术感受。鉴于这些积极的影响，笔者建议所有声乐学习者都要用敏锐的心去感受和发现生活，把难忘的细节印在脑海里，丰富自己的情感体验和审美体验，建立健全“情感库”奠定良好的基础。杨维忠教授曾说：“花是灵性的，它不会忘记吹过它耳边的每一缕风，洒在它身上的每一滴水，以及与它交谈的每一个手势和眼睛。”让我们像这朵花一样，拥有一颗细腻而美丽的心。