在钢琴教学中，笔者发现有的学生身体僵硬，头颈部一点儿也不动，身体重心一点儿也不动，只是用手指机械地弹奏，弹出苍白无味、没有光泽的声音；有的学生动作僵硬，肘部上下晃动，肘部紧贴身体，手指上下几乎没有动作等等，都说明学生弹奏不够轻松。

事实上，在钢琴演奏中，放松是最基本和最重要的要求。只有学会放松，特别是掌握手臂的重量，我们才能掌握正确的演奏方法和各种钢琴技巧，演奏出快速、清晰、准确的钢琴声音，演奏出优美、透明的声音。可以说，放松是通往自由钢琴演奏王国的唯一途径。作者认为，有以下方法可以放松弹奏钢琴。

一、基本的手臂放松训练。

1.将一只手臂高举到头顶，然后放松，就会被地心重力自然下垂，在身边前后自由摆动，如果手臂下坠后是贴身而不自由地前后摆动，则说明肘关节不放松，这就不可能获得手臂的重量感。所以要获得手臂重量感的关键是肘关节和腕关节放松，同时要从指尖到肩关节有整体感，先练一只手臂，再练另一只手臂，然后手臂交换练习，最后两只手同时练习。

2.当你能清楚地感觉到整个手臂——从肩关节到指尖的血液都在向下流动时，你的手臂自然而轻松地垂下，上半身向前鞠躬。

3.把前两个练习中获得的重量感觉放在桌子上：双手在桌子上形成一个圆弧，五个手指形成一个光滑的形状。手腕微微抬起，手臂从肩关节抬起到肩膀平坦。此时，大脑发出的命令是控制手臂，防止它脱落。当你已经感觉到手臂在空中的重量时（前提是手腕和肘部放松），大脑会将发出的撤回控制改为坠落命令。此时，你应该能够清楚地思考：不要对肘部过于紧张，不要增加力量，不要故意做僵硬的下降动作。如果手指没有改变它的圆形，整个手臂将自然地从肩关节下降，手臂的重量将落在指尖和键底部。

练习要领：

A.保持手和手指之间的圆形感觉，每个手指之间有轻微的分离；B.手腕和肘部放松和控制；C.手臂必须以非常缓慢的速度提升和下降，以训练它们控制手臂的能力。当五个手指像五线的感觉时，在向上或向下的过程中，没有线被小心地折断，所以注意力集中在指尖上，肘部的张力减少，直到消失。当手臂慢慢地向桌面下降时，五个指尖会主动向下放在桌面上，请注意：手指总是积极的。当手指放在桌面上时，指尖紧紧地抓住桌面，保持它，然后体验从肩膀到指尖的通向感觉。训练动作应该从非常缓慢的速度开始，以训练大脑控制手臂和指尖的能力。如果你在开始时迅速上下，它不可避免地会导致肘关节的僵硬状态。

4.在钢琴上练习：在钢琴上练习桌子上练习所得的放松动作和感觉，但是手指不弹琴键，只在空中练习。

方法：将双手呈半圆形，轻轻放在键盘上，从手腕上轻轻抬起，然后控制手指，根据感觉向上拉，直到与肩膀平坦。在抬起的过程中，你显然会感觉到手臂肌肉的运动，并影响肩关节的活动。手臂慢慢向下移动，五个手指轻轻地放在键盘上。在左右两侧练习几次。同时，头部、颈部、上半身和眼睛的视线必须放松、自然、协调和舒适。身体的重心应该随着手臂位置的变化而移动，然后放在指尖。

二、动作训练手指放松。

当手臂放在钢琴盖或桌面上时，手腕和手臂将处于放松状态，然后抬起手指，用指尖模仿敲锣，立即松开，恢复到原来的状态。经过反复练习，然后移到钢琴上弹奏。如果你仍然可以追求这种放松的感觉，手指很容易抬起。我们也可以模仿琴键上的行走。一个手指抬起，另一个手指支撑着整个手臂的重量。一个手指落下，支撑重量，重心转移，另一个手指抬起。此时，整个手臂将高度放松，不弹钢琴的手指将保持自然形状。经过反复练习，我们会意识到手指轮流抬起，移动重心，就像两只脚在钢琴上行走一样。它们灵活而有弹性。他们将不再相互控制，手指的独立性将得到加强。匈牙利钢琴家、教育家约瑟夫说：一开始在钢琴上练习是极其错误的。因为学生是初学者，所以他们把注意力集中在手指的运动上，而不是发音。这将在以后演奏音乐时给正确的神经支配带来困难。这是放松弹琴的有效方法。三，轻弹慢练。

当你弹奏时，你的肌肉不会用力过大，也不容易引起身体和精神上的紧张。慢练习可以给你的大脑留下一个记忆乐谱，这是一个心理练习的时间，可以专注于演奏的关键点，仔细理解肌肉活动的放松感。放松的解决方案不是一劳永逸的。每学习一项新技术都会带来新的紧张因素。学习钢琴的过程也是一个与紧张局势抗争和放松的过程。缓慢的练习是放松和演奏的基础。当你忽视缓慢的练习时，紧张的因素会抓住机会。因此，缓慢的练习是放松和演奏的最佳方式。

四、处理好辩证关系，努力与放松。

在钢琴演奏中，放松和力量是相互矛盾的，是辩证统一的。放松是条件。前提是，演奏是目的，演奏是力量。因此，力量是主要的，绝对的，但放松是相对的。放松是为了准备力量，也是为了更好、更巧妙的力量。只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松，只有那些能够放松的人才能理解和放松。放松主要是指在用力向下按键的时间后立即放松。放松和用力应该分开进行，这样我们才能在舒适的状态下弹奏，音色丰富多彩。

简而言之，现代钢琴的演奏是用整只手、整只手臂和整个身体的整体感觉来演奏的。手腕的放松是演奏的关键。要演奏响亮饱满的声音，关键是自由协调重量。手臂似乎是键盘的延伸，而键盘则是手臂的延伸。这样，钢琴就会成为你身体的一部分。如果你充分利用你手臂的力量感，你手指的最小的力量就会得到一个光滑、悦耳、专注、干净、清晰的美妙钢琴声音。