1.创作背景。

20世纪初，手风琴从西方传入中国，从一开始就与中国的现实生活息息相关，与中国文化融为一体。1978年改革开放后，中国手风琴事业全面完善。成绩显著，进入了初步向世界展示自己的时期。20世纪90年代是一个全面发展的时期。在硕果累累的时期，来自世界各地的学习手风琴的热潮越来越高。在这一时期，专门为手风琴创作的中国作品数量大幅增加。在音乐创作中，现代技法与民族风格的结合一直是作曲家关注的焦点。因此，在这一时期，出现了许多具有中国特色的手风琴作品。在创作方面，作曲家开始探索新技术。运用和创新，思维方式注重追求哲学。因此，这一时期的手风琴音乐更具器乐性，更能引起观众的情感共鸣。其中，李未明先生的《归来》体现了这一创新特点。

李未明创作的《归来》是一首具有浓郁民族风格的手风琴独奏曲。作品以福建闽南民间音调为主题，旋律委婉流畅。简单动人，表达了海外赤子思亲的深情。思乡思归。福建南音是福建闽南方言地区流传悠久的民间音乐，是台湾省和东南亚华侨的聚居地。南音旋律优美。节奏缓慢，艺术风格简约典雅，委婉深情。这个主题采用了南音中带变徽的优雅音阶和优雅。委婉的旋转表现出强烈的福建魅力。

二、创作特点。

1.标题特征。

音乐能表达情感，音乐内容主要是情感内容。

①鲜明的标题可以使作品的音乐语言更加生动、充实和丰富。与文学作品不同，作曲家不可能在音乐中精致地描绘每一个他们想要表达的情感细节，而标题的选择是简洁和清晰的。突出重点的方式不仅引导听众欣赏作品的思想，而且加深了音乐内容的表达和说服力。回归的标题可以很容易地勾勒出作品的主题。在音乐响起之前，观众可以想到他们的家乡。迫切的回家。音乐的标题是中国手风琴音乐作品的一个共同特点。几乎每一部作品都有自己的标题和丰富而生动的形象，符合这些标题。

2.曲式特征。

曲式是指音乐作品的结构模式，是音乐构成的因素之一。

②《归》全曲共199节，是双主题变奏曲式结构中具有复三部曲式结构特征的作品，曲式图如下:

音乐是g小调，是带有引子和结尾的三段体，采用分组轮流变奏的方式。音乐一开始是引子部分。引子一开始，就表现出一种兴奋和紧迫的心情，结合风箱振音的强烈不协和和弦。

A部分（1-64部分）包括第一部分。第二个和第二个变奏是D角优雅的音乐。音乐的主题简单，充满了流浪者强烈的乡愁。从结构上看，它可以分为三个层次。第3-18部分是音乐的主题部分，也是结构的第一层次。第18-34部分是第二层次，这是音乐主题的第一个变奏。变奏1包含三个声音部分的复调思维。第37-64部分是第三层次。这是主题的第二个变奏，在节奏、编织、调性、调性、情绪等方面与主题有着显著的对比。

B部（65-173部分）为再现的单三部曲，包括新主题和三段变奏，呈现了本段中双主题变奏曲结构。A1（174-191部分）是第三部分。采用第一主题的音乐基调，进一步强调主题，表达海外赤子落叶归根。期待祖国统一的强烈愿望是整首歌的高潮。

结尾(192-198):a段主题的隐约出现再次点击，伴随着右手飘荡的声音，淡淡的失落和凄凉再次袭来。让音乐要表达的情感再次达到高潮。

3.节奏.旋律特征。

节奏是音乐最早的元素，也是最有活力的因素。这首作品的第一个术语Rubato意思是自由速度。2.朦胧的和弦引出委婉动人的旋律，18-34节，节奏相对于原主题加密，左手伴奏是为了省略三音羽和弦的分解琶音形式，使音乐情绪起伏。第37-64节由连续三个连续的连接句组成，风箱的强度从弱到强，音响程度不断增加，将音乐推向这部分的高潮。呼叫式高音旋律，放松节奏，左右手交错的响应旋律，使情绪更加激情，表现出成千上万的思想。想象力。兴奋和渴望的情绪。在段落的结尾，情绪逐渐变得平静和舒缓。

第65-117节开始有4节的前奏，就像锣鼓节奏的和弦音型一样，固定节奏的xxx(xx(xx)模仿民间锣鼓节奏作为铺垫，欢快、热情、舞蹈。在这一段中，呈现了双主题变奏曲式的结构，左手是八分音符的均匀节奏，其节奏的伸展与右手的繁音节统一。本段鼓点节奏与旋律密集交叉，如谱例:

第118-174节的旋律比较舒展，与之前紧凑的节奏形成对比，但快速的彩色部分仍然表现出非常愉快的气氛。

175-191节突破了传统的旋律进行模式，转变为大块，采用模进、风箱振动、双手八度、华丽的上行旋律、连续三连音节奏、反复强调同音等手法，呈现出激动人心的辉煌效果，是整首歌的高潮。

第192-199节结束了。开始一个自由流动的上行旋律，作为转折点和铺垫，平息兴奋。整首歌以大调的三级和弦结束，新颖明亮，使音乐所要表达的情感再次达到高潮。

4.调式.调性特征。

这部作品选择了福建南音的曲调，以中国五音为基础。福建南音是一种悠久的民间音乐，在福建闽南方言地区流传，是台湾省和东南亚华侨的聚居地。南音旋律优美。节奏缓慢，艺术风格简约典雅，委婉深情。这个主题采用了南音中带变徽的优雅音阶和优雅。委婉的旋转表现出强烈的福建魅力。

1-64部分为D角优雅音乐，角色色调的颜色柔和，有些有压抑的风格，是几种风格中最罕见的一种。其中，主题中的变化主要出现在装饰性的间音中。宫殿被放置在主旋律的位置，增加了荒凉的颜色。左手伴奏始终是D角调角音和羽毛音（主音和下属音）的交替形式。一方面，强调五声中的骨干声，巩固调性调性，促进音乐思维的发展，使其具有流动感。

5.和声特征。

和声由几个音组合成和声，使这些和声连续进行。

③和声由和弦组成，和弦是多声部音乐中按三度关系排列的三个以上声音的组合，

④是音频网络的原材料，其结构形式直接影响和限制和声的音响颜色。方法。功能，甚至整个工作的风格，并反映了和声思维的结构逻辑。手风琴是一种西方乐器，其左手贝司完全按照西方和声系统安排，强调和声的功能。

三.结语

这是一部典型的作品，借鉴西方现代作曲技巧，保持民族魅力。这部作品使手风琴的音色柔和而甜美。声音具有很强的连贯性，擅长歌曲等音型特征。这首歌充分发挥了中国传统音乐的色调和审美理念，使旋律含蓄而持久。这首歌在作曲技巧、和声配置、风格特征和表达方式上都反映了中国手风琴创作成熟的标志。近年来，虽然出现了一些优秀的作品，如《归来》，但它们远远不能满足客观的需要，因此需要更多优秀的作曲家和理论家参与手风琴的创作和理论研究。只有共同努力，我们才能创造一个更光荣的未来。