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鄂东是汉剧的发源地

作者:毕业论文网时间:2022-04-08 19:43:04阅读:206来源:本站

近日,习水县博物馆向湖北省鉴定了一套清代屏幕。屏幕是木框架,中间是瓷画,有21幅人物画和4幅物品画,现已被认定为国家二级文物。该屏幕原藏于习水县散花万年台。散花万年台建于清初,至今保存完好。它是湖北省的重点保护单位。据研究,该屏幕是清道光年间一位长期从事散花业务的江西商人。为了感谢散花客户的关心,根据他在散花生日期间看到的歌剧故事,专门在景德镇制作了这幅瓷画作为生日礼物,为主人祝福生日。这个屏幕后来一直保存在散花的万年台上。

我很高兴看到古代瓷画有这么多的歌剧人物,因为在此之前,许多其他省份的古籍记录了大量起源于湖北东部的歌剧,从明朝开始就在湖北流传,清朝中期流传到北京。除了全国各地的万年平台,湖北东部的歌剧几乎是一片空白,可以证明湖北东部的歌剧有着辉煌的过去。现在有这么多的瓷画来画歌剧人物,就像打开了窥视古代歌剧的窗口一样,当时流行的戏剧、戏剧、表演制度、表演水平等方面都可以找到一些答案。

连续几天,笔者仔细观察了画中的人物和物品,找到了相关资料,似乎有所得,谈了一些粗浅的看法。

瓷画透视了清代流行的戏曲。

瓷画中的歌剧人物可分为两种类型:一种是天上的神仙,包括玉皇大帝、王母、福禄寿三星、赵公元帅、麻姑仙子等;另一种是世界上的统治者,包括皇帝、侯爵、将军、官员、女士和其他社会高层人物。通过画中这些人物的类型,我们可以判断他们是什么剧本。

除了其独特的声音和表演风格外,一部戏剧也更注重表演。有些戏剧主要是历史、宫廷戏剧,有些则主要是生活和爱情戏剧。在历史上,大多数宫廷戏剧都是皇帝和将军,大多数爱情和生活戏剧都是才华横溢的美女。画中人物的戏剧可以肯定与鄂东的黄梅戏无关。

虽然清初有黄梅戏演唱形式——采茶调的记载,但发展并不顺利。起初,只有山区农民以自娱自乐的形式演唱。他们唱的故事发生在他们周围。后来,他们发展成为两部小戏和三部小戏。主要人物大多是农民和工匠。因为是农民自己创作的,所以没有文学性,语言粗俗,所以一般不能优雅。此外,当时清廷对戏曲活动非常严格,甚至一些大型戏剧也受到监控。禁止此类戏剧和戏剧作为花鼓淫秽戏剧,有伤风化,违者捕捉犯罪。每逢节日,偏远地区的农民不得不在自己的村庄里偷音乐自己制作和表演的小戏剧。在这种偷音乐的环境下,黄梅戏发展非常缓慢。直到清中期,才有更正式的班级出现,但他们仍然背着花鼓淫秽戏剧的包袱,不敢进入偏远地区的庄重活动。黄梅戏后来积累了36部大戏,72部小戏,题材范围也扩大了。有些剧中也有官员和神仙,但仅限于公案剧,不涉及朝廷政治等历史剧历史剧。因此,它被贬为小戏,不能优雅,更不用说作为生日礼物了。因此,有必要排除与黄梅戏相关的想法。

从屏幕画中戏曲人物的身份、服装和场景来看,它只能起源于鄂东,在鄂东生存了300多年。

明清时期,虽然有高腔、昆曲等剧种流传到鄂东,但都没有扎根。数百年来,汉剧一直占据鄂东。汉剧的主色调是在黄冈民歌秧歌的基础上产生的。明末直接吸收杂剧、南剧等剧种的表演体系后,将大量的历史故事和传奇小说改编成剧本,满足了基层人看到直观形象表演故事的要求,迅速形成了新的剧种——楚调。鄂东形成的二黄与襄阳形成的西皮合流后,改名为汉调,迅速传遍全国。在流传过程中,汉剧在广东、湖南、陕西等多个省市扎根生存,仍有汉剧;有些人把误用地方语音变成了其他剧种。所谓误用地方语音,就是用当地语音唱汉调的曲体。桂剧、湘剧、赣剧等十几个省市的皮黄剧种都是这样形成的形成的。京剧和徽剧的表演体系就是这样形成的。京剧的鼻祖是黄冈罗田人余三胜。

汉调之所以受到广大观众的欢迎,是因为它的声腔。这里有必要介绍一下中国戏曲声腔的发展。中国戏曲声腔经历了三个发展阶段:第一个是单曲体,即选择旋律流畅的单曲作为声腔表演剧的内容。因为剧中人物的情感在不断变化,这些单曲无法表达人物变化的情感需求。因此,人们将能够表达不同情感的单曲联合使用,称为联合体,解决了表达人物复杂情感的需要。元杂剧、昆曲都属于曲牌联合体剧。联合体虽然具有表达人物复杂情感的功能,但却带来了一个新的问题,那就是表达人物情感越细致,使用的曲调就越多,有的甚至发展到了千首,必须按照固定的套路配合使用,所以不容易学习,更不利于普及。人们希望有一个新的声腔,二黄就是人们能学会唱歌的。板腔声腔只有一个对抗体的核心。通过节奏的变化,它产生了一个可以表达不同角色和不同情感颜色的腔。与联合声腔相比,板腔声腔易于记忆和学习,自然受到观众的欢迎和广泛普及。到目前为止,板腔仍然是最先进的戏曲腔,没有任何声腔可以超越。不幸的是,汉剧成熟后,它没有把握自己的发展方向,也没有随着时代的发展而改变。它走进了先进的死胡同,失去了观众。

鄂东是汉剧的发源地,也是其基地。在鄂东生存的300年历史中,汉剧一度普及到鄂东的每一个角落。最多,一个县有几十个半专业的戏剧班。五六十年代,黄冈只有十几个专业的汉剧团,很多乡镇都有自己的半专业汉剧团。汉剧主要表演一些历史宫廷剧,所以被称为大戏,可以在庆典、节日或庄严场合表演。因为汉剧的表演特别频繁,剧中的故事人物已经成为人们熟悉的话题,饭后的话题也被引用到其他艺术表演形式中。

可以肯定的是,瓷画中画的内容是汉剧。


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